צביקה פועל במדיות עבודה נרחבות - ציור, רישום, פיסול, קולאז', צילום ומיקס מדיה, בשילוב של מגוון חומרים, טקסטורות, טיפוגרפיות וצבעים. האמן מאמין באמנות ללא גבולות והגדרות, ביטוי חופשי של עולם יצרי.
ציוריו מאופיינים בסגנון אקספרסיבי רב צבעים ושכבות, ציורים אופטימיים בעיקרם בהשפעת אמנות ה- POP ART, ה- STREET ART, גרפיטי, אבסטרקט וציור פיגורטיבי עכשווי.
פרויקט הפסלים הבינלאומי של האמן - The NEO-POP Sculpture, מציג מודלים פיסוליים גדולי ממדים ומעוררי השראה והומור, המיועדים להשתלב במרחב הציבורי והפרטי. זוהי סדרת פסלים אוונגרדית מקורית המציגה דמויות אייקוניות, בהשראתם של מלכי הנאו-פופ ארט המובילים בעולם, כדוגמת TAKASHI MURAKAMI, JEFF KOONS, JAIMA HAYON, KAWS ואחרים.
האמן משלב ללא מורא את האסתטיקה של הפופ ארט עם פילוסופיה, אירוניה וביקורת המתייחסת להיבטים חברתיים גלובאליים, קשר אינטלקטואלי רב ממדים, תיאור חזותי סאטירי של החברה המודרנית, התרבות וערכי המוסר.
מגזין ART MARKET בחר אותו כחלק מה- GOLD LIST Top Contemporary Artist of Today, רשימת זהב של אמנים שראוי להכיר ולעקוב אחרי התפתחותם ועבודותיהם. המגזין מופץ ב- 20 מדינות ובגלריות החשובות בעולם.
בשנת 2017 הציג תערוכת יחיד מתוקשרת מאוד בסין בשם RIDE WITH THE WIND, כנציג רשמי של מדינת ישראל, במסגרת 25 שנה לכינון היחסים הדיפלומטיים בין ישראל לסין. בתערוכה הוצגו 40 מעבודותיו במתחם RETORY בעיר גוואנז'ו הנחשב למוביל בסצנת האמנות העכשווית. מאז צביקה הציג מספר תערוכות יחיד בסין וזוכה להכרה מקומית מרשימה.
האמן מרצה שנים רבות בתחום פיתוח היצירתיות וחשיבה המצאתית במתודות של אמנות ויצירה, אורח פעיל בתוכניות פריים טיים בטלוויזיה בנושאי אמנות, אדריכלות ועיצוב.
האמן הוא בעליו של CREATIVE HOUSE, סטודיו רב תחומי פעיל הממוקם בעיר מגוריו נס ציונה. בסטודיו הוא מארח את לקוחותיו וחולק איתם את אהבותיו ודרכו היצירתית הרב-תחומית, סטודיו שנושם וחושב אמנות ועיצוב כדרך חיים.
אני מבינה שתפיסת העולם שלך מצדדת באסכולה הרב תחומית, שילוב של תחומי דעת שונים.
"במקרה שלי אני פועל בנושאים מגוונים, אך באותו תחום אוריינטציה, עיצוב, אמנות פלסטית ואמנות חזותית. שלושה נושאים אלו מקיימים סינרגיה מושלמת בעבודת הסטודיו ולמעשה מהווים יסוד בכל תחומי הפעילות בחיים של כולנו משחר ההיסטוריה. אנו חיים בעידן שמתאפיין בריבוי מסכים ותלות קולקטיבית בתמונה המצולמת ובממד הפיזי של דברים סביבנו זה חלק ממערכה תרבותית גלובלית. אני מאמין בארגז כלים שמקנה תשתית נרחבת בעולמות של אמנות, עיצוב ואינטראקטיב מה שמאפשר ניוד של הידע הזה לכל תחום בתחומי החיים שלנו".
בוא נדבר על אמנות. אתה ללא ספק חי ונושם אותה. כיצד היא משתלבת בעבודת הסטודיו באינרציה השוטפת שלו?
"אמנות הינה ערך תרבותי חשוב בחוויית החיים שלנו. כיוון שאנו מעצבים בתים, חוויות ואיכות חיים, אני מוצא שהאמנות תמיד ולעולם מהווה את היסוד החשוב ביותר כדי להטמיע דנ"א תרבותי וערך מוסף עליון בחוויית החיים של אנשים, תפקידה לעורר מחשבות ורגשות, היא מתקיימת בסינרגיה מושלמת עם כל תחומי האמנות הפלסטית, רישום, פיסול ולעיתים אדריכלות ועיצוב כך שבסטודיו יש לה מקום של כבוד והיא משתלבת באופן טבעי באנרגיות הקריאייטביות שאנחנו מביאים אל זירת העיצוב והאדריכלות בה הסטודיו מוביל פרויקטים רבים ומגוונים".
תן לי דוגמא כיצד רב תחומיות משתלבת בעבודת הסטודיו?
"הסטודיו שלנו יודע לתת פתרונות אינטגרטיביים בתחום העיצוב, אדריכלות הפנים והמיתוג של פרויקטים מסחריים ונדל"ניים one stop shop. כך לדוגמא, יזמים שעובדים איתנו מקבלים פתרון משוכלל לצרכים המיידיים שלהם בנושאי המיתוג והתדמית- כמו קיט כלי עבודה ורעיונות יצירתיים למינוף והשבחת הערך הנתפס של הפרויקט. וכמובן, אנו רותמים גם את היצירה האומנותית כך שתשרת את האג'נדה הערכית של היזמים. כך נעשה שילוב אמנות בחווית הפרויקט, וביטוי של האמנות כערך תרבותי".
ניכר שאמנות הפופ ארט מתבטאת בחלק גדול מהיצירות שלך. כיצד אתה תופס את ערכה של האמנות הזו?
"פופ-ארט מבחינתי הוא ביטוי של תרבות גבוהה ונמוכה, סגנון שניצח במבחן הזמן. תרבות הצריכה מעולם הייתה תעודת הזהות הטובה ביותר של מי האנשים שחיים על הכדור הזה. באמצעות הפופ ארט אני יכול להביע אופטימיות מחד ומאידך ביקורת. יצרתי פרשנות המחקה את אמנות הפופ כאשר אני משלב בה דימויים עכשוויים והתייחסויות לסוגיות פוליטיות וחברתיות שלא היו קיימות בשנות ה-60 ולמעשה מצליח לשתף את המסרים, גם אם הם ביקורתיים, בצורה שמעוררת אמפטיה וחיוך".
כך התהווה פרויקט הפסלים שלי באמצעות דמויות אייקוניות שיצרתי:
הדובים- מתייחסים לעידן התמימות שאנחנו כל כך מתגעגעים אליו, פינוקיו- דמות אייקונית דרכה אני מצליח לבקר את עידן השקר כאשר מושגים כמו פייק ניוז, ברווז עיתונאי הפכו להיות חלק מאורח החיים שלנו, הארנבים- אובייקטים פיסוליים באמצעותם אני מבקר סוגיות של זוגיות ומערכות יחסים בעידן של המאה ה-21".
ספר לי על הארנבים ביצירה שלך
"סדרת פסלי הארנבים המלכותיים שלי מושפעת מעולם הקומיקס החזותי. אני מזמין את הקהל למסע דואלי רעיוני, כאשר הארנבים הם מיצג אופטימי הומוריסטי המשוחרר מפחד ושנאה. כך מוצגת מציאות העוסקת באושר הפנימי ובהכרת הטוב לצד ביקורת על מערכות יחסים - אהבה, זוגיות ואקטיביזם מיני בעולם החדש. אני מציב את הארנבים במרחב הציבורי כאקט ליצירת טריגר אקטיביסטי חברתי ומוקד משיכה בעל אימפקט ויזואלי".
היכן ניתן להתרשם מהיצירות הגרנדיוזיות היחידניות שלך?
"אכן היצירות גדולות בהתייחס לממד הגודל שלהם, פסלים וציורים בגובה של 3 מטרים שמתאימים לחללים גדולים שמחפשים אימפקט תדמיתי בחווית החלל. אני מאד אוהב לארח חברים וחובבי אמנות בסטודיו העבודה שלי בו ניתן להתרשם מתהליכי היצירה ומגוון העבודות המוצגות בו. ניתן לראות את הפסלים שלי גם במספר פרויקטים יוקרתיים חלל מסעדת Pope & Pop האקסקלוסיבית, לובי מגדל רסיטל ו-H Tower ובלובי הגלריסטי של פרויקט מגדלינאמן היוקרתי".
שכנע אותי, מה יותר.. התמקדות או רב תחומיות?
"רב תחומיות מציגה תחומי ידע נרחבים זה לצד זה כאשר הם משלימים האחד את השני וכל אחד שומר על זהותו, במובן זה ניתן להתייחס לרב תחומיות כאל השלם. מדובר באיחוד דיסציפלינות שבין עולם האמנות החזותית לבין דימויים: חללים וארכיטקטורה, אופנה ועיצוב בתרבות הנוכחית.
המלצתי האישית היא רכישת מיומנויות רב תחומיות. גם אם הנך מדען חלל מוכשר- טוב אם תרכוש גם מיומנויות בנגינה, בכתיבה או בציור. אלו יוצרים עבורנו חיים מלאים יותר, מרגשים ומספקים הרבה יותר. וכך יש לנו יותר אופציות להעשיר את הסביבה בכישרון והשראה, להיות אינדיבידואלים ומאושרים יותר, כך שלבסוף נצליח להפוך את התחביבים שאנו אוהבים באמת למהות החיים שלנו. וגם אם זה פחות נורמלי לדעתם של רבים - אני בוחר להיות לא נורמלי".
לסיכום, מהו גורם ההצלחה לדעתך?
"הדבר החשוב ביותר לדעתי היא ההתמדה, שום דבר בעולם אינו יכול להחליף אותה והיכולת להיות מוכנים בצורה המיטבית לכל הזדמנות שתקרה בדרכנו".
